Si chiama Endless Narratives, nuovo concetto di allestimento che la Maison Gucci ha deciso di realizzare per le proprie vetrine. Più di una semplice esposizione, un viaggio immersivo che trasforma gli spazi di vendita in portali di storie, idee e oggetti, dando vita a infinite possibilità di interpretazione.

Con Endless Narratives, Gucci propone un caleidoscopio culturale che mescola passato, presente e futuro, raccontando storie che non conoscono limiti temporali, ma che riflettono continuamente le evoluzioni creative della Maison.

Al centro di questa nuova visione ci sono gli oggetti, non più visti come semplici accessori da mostrare, ma come veri e propri protagonisti di un racconto più grande, dove ogni ripiano e ogni oggetto si intrecciano, creando un dialogo ricco e profondo.

Credits: Courtesy of Press Office

Gli scaffali specchiati, simbolo di riflessione e introspezione, non solo ampliano lo spazio visivamente, ma invitano il pubblico a immergersi in un mondo di suggestioni e simboli, dove ogni oggetto risulta carico di significato, come un piccolo frammento di un universo in continua evoluzione.

Questo gioco di luci e riflessi non è solo un elemento estetico, ma un invito ad esplorare nuovi punti di vista, ad andare oltre l'apparenza e a scoprire storie nascoste.

L'arte di Luca Pignatelli: un connubio tra tradizione e contemporaneità

Il concetto di Endless Narratives è anche un tributo all'arte e alla cultura, come dimostra la collaborazione con l'artista italiano Luca Pignatelli. Le sue ottanta opere in edizione limitata, realizzate con le sue tecniche distintive – dalla maniera allo zucchero al collage – arricchiscono l’allestimento con una dimensione artistica unica.

Pignatelli attinge dalla tradizione storica dell'arte, reinterpretandola in chiave contemporanea, con l'intento di raccontare il passare del tempo e la memoria culturale. Le sue opere si inseriscono perfettamente nell'ideale di Endless Narratives, esplorando temi come l'atemporalità e l'evoluzione, e portando il pubblico a riflettere sulla capacità dell’arte di stimolare nuove prospettive e interpretazioni.

Le vetrine Gucci come specchi di cultura e creatività

In questo contesto, ogni oggetto esposto nelle vetrine Gucci non è più solo un prodotto, ma un frammento di storia e di cultura, un simbolo della continua ricerca della Maison per unire l’heritage con l’innovazione.

La fusione tra il passato, con il suo ricco patrimonio, e il futuro, con la sua costante innovazione, è al cuore di Endless Narratives, un allestimento che invita ogni osservatore a confrontarsi con il proprio immaginario, a esplorare nuove visioni e a scoprire nuove connessioni tra le cose.

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Ogni cambiamento nelle vetrine, che accompagnerà i prodotti e le collezioni durante l’anno, offrirà nuove interpretazioni e visioni, creando un'esperienza che non si limita a una semplice osservazione, ma diventa un’occasione di riflessione profonda.

In un mondo che cambia continuamente, Endless Narratives celebra il dinamismo e l'innovazione che definiscono Gucci, adattandosi con variazioni uniche alle boutique internazionali e portando la sua visione a un pubblico globale.

Un concetto senza fine, che si evolve, si trasforma e si reinventa ogni giorno, invitando tutti a essere parte di una narrazione che non ha confini, ma che è destinata a crescere e a prendere forme sempre nuove.

Il dress code del Met Gala 2026 sarà Fashion is Art, letteralmente "la moda è arte", uno statement che invita gli ospiti che avranno l'onore di calcare il prestigioso red carpet nella serata di lunedì 4 maggio ad esprimere attraverso il look il rapporto che li lega alla moda come forma d'arte incarnata.

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Condiviso nella giornata di lunedì 23 febbraio sul profilo Instagram di Vogue Magazine, il tema è stato accompagnato dall'annuncio dei tradizionali co-chair e partner che affiancheranno Anna Wintour nella preparazione del gala. Tra i nomi principali figurano Beyoncé, Nicole Kidman e Venus Williams: una triade al femminile alla quale si aggiungono, in qualità di host committee co-chair (e sponsor) il designer e direttore creativo di Saint Laurent Anthony Vaccarello e una delle sue testimonial, Zoe Kravitz.

Credits: Getty Images

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Accanto a loro anche una lunga lista di celebrities tra le quali figurano Sabrina Carpenter, Doja Cat, Rebecca Hall, Sam Smith, Lena Dunham e Teyana Taylor. Il dress code si relaziona al tema della mostra, annunciato lo scorso novembre, che sarà "Costume Art", e che sarà aperta al pubblico dal 10 maggio 2026 al 10 gennaio 2027.

C’è un nuovo front row durante la settimana più importante dell'anno per la musica italiana. Non è sotto i riflettori del palco, ma tra cuscini morbidi, luci soffuse e tazze di cioccolata calda. È il salotto di casa, trasformato in teatro privato dove la musica si vive con la stessa intensità — e con un’estetica sempre più sofisticata.

Goldenpoint trasforma il nightwear in una vera espressione di stile: non semplici pigiami, ma veri look da sera domestici, capaci di raccontare personalità diverse con la stessa eleganza.

Chic Watch Party: calice, sushi e commenti eleganti

Le righe sottili nei toni caldi del beige scorrono leggere sulla silhouette, richiamando l’eleganza della camiceria sartoriale rivisitata in chiave nightwear. Il pigiama lungo Goldenpoint, con colletto classico e bottoni frontali, interpreta un’estetica raffinata e senza tempo, dove il comfort incontra una pulizia formale di grande appeal.

Sotto, l’intimo seamless color cioccolato crea una base levigata e impercettibile, accompagnando le forme con naturalezza e mantenendo l’armonia cromatica del look. Invisibile ma essenziale, aggiunge una nota contemporanea a un ensemble dall’eleganza rilassata.

Qui il lusso è nella semplicità studiata.
È sentirsi impeccabili, anche nei momenti più intimi.

Divanata Easy: tisana, plaid, zero notifiche

Linee morbide, volumi avvolgenti, una palette blu profonda che invita alla calma. La tuta Goldenpoint racconta una nuova idea di loungewear: essenziale, ma studiata; rilassata, ma elegante.

L’intimo panna, leggerissimo, dialoga con la pelle come una seconda superficie, quasi impercettibile. È il comfort elevato a rituale quotidiano, quello che accompagna le lunghe serate sanremesi tra silenzi, musica e momenti di sospensione emotiva.

Il lusso, qui, è il tempo che rallenta.

Commentatrice Serial: due post, un meme e 3 emoji a canzone

Il grigio diventa sofisticato, costruito in felpa e jogger dalle proporzioni perfette. È un look urbano, contemporaneo, che racconta una femminilità dinamica, sempre in movimento.

L’intimo blu intenso introduce una vibrazione cromatica decisa, quasi grafica, che rompe la neutralità con eleganza moderna. È il contrasto che rende il comfort visivamente interessante, trasformando l’essenziale in statement.

Sanremo, per lei, è una diretta continua. Goldenpoint veste la nuova donna multitasking.

I’m not crying, YOU ARE!: fazzoletti, cioccolata e lacrime discrete

Il pigiama azzurro fiorito sembra uscito da una tela impressionista: leggero, etereo, poetico. I fiori si muovono sul tessuto con grazia, costruendo una narrazione visiva fatta di delicatezza ed emozione.

Il pizzo floreale dell’intimo riprende la stessa armonia cromatica, aggiungendo trasparenze sottili e un’allure intimista. È un look che celebra la vulnerabilità come forma di bellezza, perfetto per le serate in cui la musica tocca corde profonde.

Qui la moda incontra il sentimento.

Relax a 5 stelle: pronta per tutto (anche per Sanremo!)

Beige caldo, micro-stampe sofisticate, taglio classico rivisitato con leggerezza contemporanea. Il pigiama Goldenpoint diventa un manifesto di chic rilassato, perfetto per chi ama la pulizia visiva e l’equilibrio delle proporzioni.

L’intimo nude con tocchi rosati crea una base delicata, quasi impalpabile, che completa il look senza appesantirlo. È la quintessenza dell’eleganza silenziosa: quella che si nota senza mai essere gridata.

Il nuovo lusso del Festival

Lo spettacolo con Goldenpoint non è solo da guardare, ma un’esperienza da indossare: ogni look è pensato per accompagnare le emozioni, valorizzare il corpo e trasformare il comfort in gesto estetico.

Perché oggi il vero glamour non è solo sotto i riflettori.
È anche, e soprattutto, nei momenti più intimi.