Il colore predominante del mese di Ottobre è il rosa, simbolo della lotta contro i tumori femminili.

In Italia sono molte le associazioni che sostengono la ricerca e che si pongono al fianco delle donne, lottando insieme a loro in questa importante causa femminile, come la Campagna Nastro Rosa della LILT, la Lega Italiana per la Lotta contro i Tumori e il progetto Pink is Good della Fondazione Umberto Veronesi.

Tutte associazioni nate per dare un sostegno concreto alla ricerca, finanziando medici e scienziati che hanno deciso di dedicare la loro vita allo studio e alla cura del tumore al seno e degli altri tumori femminili.

Ma sono molti anche i brand di moda, che stanno cercando di sensibilizzare sul tema della prevenzione e della lotta contro il cancro, promuovendo iniziative ad hoc. 

Sézane e la nuova collezione Pink October

Sézane è lieto di annunciare il lancio della sua nuova collezione Pink October per la FW23. Un’iniziativa speciale dedicata alla lotta contro il cancro al seno, che punta a sensibilizzare sull'importanza della diagnosi precoce per salvare migliaia di vite. 

Con un impegno concreto a sostegno della ricerca e della lotta contro il cancro al seno, Sézane devolverà il 100% del ricavato della vendita dei capi della collezione Pink October ad associazioni europee, partner della Pink Ribbon Foundation, impegnate nella lotta contro questa malattia.

L’iniziativa prevede anche un costante supporto di Sézane nel corso dell’anno: in collaborazione con la fondazione, il brand devolverà il 10% dei ricavati delle vendite online europee della linea Denim e gli interi proventi derivati dalla vendita della maglietta Conrad.

I nuovi modelli della collezione Pink October saranno disponibili a partire dal 4 ottobre 2023 presso tutti i punti vendita e flaghship europei di Sézane ed online.

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L'iniziativa Shopping4Good di QVC per sostenere la ricerca scientifica oncologica femminile

Parte ad ottobre Shopping4Good 2023, l’esclusivo programma di shopping sviluppato da QVC, player di riferimento del video-commerce, per sostenere la raccolta fondi a favore della ricerca scientifica e la cura dei tumori femminili.

Un'iniziativa con la quale in occasione del mese della prevenzione del tumore al seno, prosegue l'ormai consolidata collaborazione con Fondazione Veronesi per il supporto al progetto “Pink is good”, che mira a finanziare la ricerca scientifica d’eccellenza ed educare alla prevenzione.

Per tutto il mese, infatti, ordinando sulle piattaforme multimediali di QVC Italia una serie di prodotti esclusivi messi a disposizione dai prestigiosi brand che supportano l'iniziativa e aggiungendo una donazione di 1 euro si potrà contribuire alla raccolta fondi: il 100% sarà devoluto a “Pink is good” per finanziare sempre più ricercatori e ricercatrici che si dedicano alla cura dei tumori femminili.

Questo è il messaggio chiave di QVC: indipendentemente dagli stereotipi, i pregiudizi e le discriminazioni basati sull'età, è importante la prevenzione, senza eccezioni.
Per l’occasione QVC Italia ha creato per questa iniziativa un prodotto benefico: una preziosa ed iconica pashmina che sarà venduto ad un prezzo speciale di 29,00 euro.

Wolford promuove il mese per la Prevenzione del Tumore al Seno con prodotti in edizione limitata e donazioni a Enti Benefici

Per sensibilizzare il pubblico su questo tema e promuovere le donazioni, Wolford ha creato un’edizione speciale rosa dell’iconico Body Colorado e dei collant Satin de Luxe, devolvendo una percentuale delle vendite ai rispettivi enti di beneficienza.

Per tutto il mese di ottobre, i clienti potranno offrire il proprio sostegno acquistando questi capi o donando direttamente dal sito di Wolford.

Sin dall’istituzione del Mese dedicato alla Prevenzione del Tumore al Seno nel 1985, la campagna annuale aiuta a sensibilizzare il pubblico, a finanziare la ricerca ed a informare le donne sulla prevenzione.

Wolford è al fianco dalle donne sin dagli anni ’50, un impegno che va di pari passo con questa importante iniziativa di sensibilizzazione, perché tutti possiamo contribuire e fare la differenza.

Gli articoli in edizione limitata rosa saranno disponibili a partire dal 1° ottobre 2023 nelle boutique Wolford, su Wolford.com e attraverso l’esclusiva rete internazionale di negozi e multibrand di Wolford.

L'ottobre di Kiabi si tinge di Rosa

KIABI, brand francese di moda, rinnova l’appuntamento con i giorni più rosa dell’anno, evocativi di campagne di sensibilizzazione, prevenzione ed educazione sanitaria verso il tumore al seno.

L’azienda replica in Italia dunque la partnership con A.N.D.O.S. onlus, Associazione Nazionale Donne Operate al Seno, per sostenere concretamente la lotta contro una malattia che affligge una donna su otto.

Per ogni capo venduto della Capsule dedicata, contrassegnata dall’evocativo nastrino rosa, KIABI s’impegna a devolvere 1 € all’associazione partner dell’operazione, a sostegno di tutte le attività di recupero fisico, psicologico e sociale delle donne colpite da questo male.

I clienti KIABI avranno inoltre la possibilità di effettuare una libera donazione all’associazione durante il passaggio in cassa, contestualmente con il pagamento dei prodotti acquistati.

Pioniere della moda inclusiva, KIABI attualizza sempre la sua linea post-operatoria, attraverso un processo di co-costruzione, insieme alle clienti che hanno subito una mastectomia. Nella collezione Ottobre Rosa spiccano i completi lingerie in pizzo e in cotone, che spaziano da nuance più tenui a quelle più incisive, come il color terra e il  verde petrolio.

Troviamo anche abbigliamento nuit come le camicie da notte con scritte motivazionali “We are strong". Poi ancora felpe, t-shirt, perfette per tutte le morfologie, non solo realizzate per le donne ma per tutta la famiglia, grandi e piccini. L’Ottobre Rosa è infatti un momento comune che non riguarda solo le donne ma tutti i nuclei familiari su cui impatta questo percorso.

“Together strong” è impresso su diversi capi della collezione, perché solo insieme possiamo essere più forti.

La Pittarosso Pink Parade 2023

Manca pochissimo alla decima edizione della PittaRosso Pink Parade: domenica 8 ottobre arriva a Milano l’evento più pink dell’anno, nato dall’incontro tra PittaRosso, azienda leader nella vendita di calzature e accessori per tutta la famiglia, e Fondazione Veronesi, che da anni finanzia la ricerca scientifica d’eccellenza sui tumori tipicamente femminili, ossia seno, utero e ovaio ed è impegnata nel sensibilizzare sempre più donne sull’importanza della prevenzione contro queste patologie.

In occasione del PittaRosso Pink Parade, prenderà vita in Piazza del Cannone da sabato 7 ottobre alle ore 11 il PPP Village, uno spazio dedicato ai partner supporter con i loro gazebi e le numerose attività. 

Nella giornata di sabato, presso il gazebo PittaRosso sarà possibile personalizzare la maglia ufficiale PPP23 con il proprio nome o con una parola a scelta, con un contributo di €3. Invece, sia sabato che domenica, sarà possibile acquistare gli esclusivi prodotti ufficiali PPP2023. Parte del ricavato sarà devoluto a Fondazione Veronesi per sostenere come ogni anno la ricerca scientifica contro i tumori femminili.

Novità assoluta di quest’anno è la Capsula del Tempo dedicata alla Donna del Futuro. In un corner dedicato, tutti potranno scrivere un messaggio indirizzato al sé stesso del futuro in termini di salute al femminile ed inserirlo nella capsula del tempo, che lo custodirà per i prossimi 10 anni presso la Fondazione Veronesi, con la speranza di un futuro migliore per tutte le donne.  

Altro appuntamento importante, è offerto dagli esperti del Centro Diagnostico Italiano(CDI) che daranno la possibilità di effettuare visite senologiche gratuite, a bordo del poliambulatorio mobile da giovedì 5 a domenica 8 ottobre.

Anche chi non riuscirà a partecipare all’evento, potrà comunque contribuire alla raccolta fondi fino al 31 ottobre con una donazione alle casse di tutti i negozi PittaRosso e sul sito.

Primark lancia una nuova campagna per il mese della sensibilizzazione sul tumore al seno

Lovable aderisce all'iniziativa "Follow The Pink"

Lovable aderisce a FOLLOW THE PINK, l’iniziativa della Fondazione IEO-MONZINO.

La campagna solidale, giunta alla sua quarta edizione e promossa in occasione dell’ottobre rosa, è nata per sensibilizzare tutti sull'importanza della prevenzione e della diagnosi precoce in ambito oncologico e per sostenere la Ricerca dell’Istituto Europeo di Oncologia sui tumori che colpiscono le donne.

Lo storico marchio italiano di lingerie e corsetteria che da oltre 60 anni è vicino alle donne e le accompagna nelle varie fasi della loro vita regalando loro comfort e sostegno con i suoi prodotti e il suo know-how, ha deciso di aderire all'iniziativa e supportare la Fondazione IEO-MONZINO e in particolare le Borse di Studio per giovani ricercatori impegnati a rendere i tumori femminili sempre più curabili.

Il ricavato dell’iniziativa andrà infatti a sostenere, per il secondo anno consecutivo, il lavoro della giovane ricercatrice Giulia Robusti dell’Unità di Proteomica e regolazione dell’espressione genica in cancro diretta dalla Dott.ssa Tiziana Bonaldi del Dipartimento di Oncologia Sperimentale IEO. Lo studio di cui si sta occupando Giulia è focalizzato sull’analisi molecolare di campioni clinici di tumore al seno, con una particolare attenzione al sottotipo Triplo Negativo, per il quale al momento non sono ancora disponibili né marcatori specifici, né terapie mirate.

Coccinelle & AIRC a sostegno della ricerca e prevenzione per il tumore al seno

Coccinelle decide di sostenere la campagna Nastro Rosa di Fondazione AIRC, impegnandosi nel sensibilizzare costantemente le donne sull'importanza della ricerca e della prevenzione con l’obiettivo di rendere questa malattia sempre più curabile.

Grazie ai progressi della ricerca per la diagnosi e la cura del cancro al seno, dal 1992 a oggi nel nostro Paese la sopravvivenza a 5 anni dalla diagnosi è cresciuta dal 78 all’88%. Un progresso che si traduce in decine di migliaia di vite salvate, al quale Coccinelle ha deciso di contribuire con questo progetto speciale.

Tra il 4 e il 23 ottobre, Coccinelle devolverà ad AIRC una percentuale sul ricavato di tutti i prodotti della collezione venduti in Italia nelle proprie boutique e sul proprio e-commerce coccinelle.com. Per coinvolgere le clienti in questo progetto speciale, il brand ha creato una selezione delle iconiche borse Arlettis con un nastro in pelle rosa. Il nastro sarà quindi protagonista dell’iniziativa, diventando un vero e proprio accessorio Limited Edition.

Coccinelle finanzierà un progetto My First AIRC Grant, per sostenere la carriera di un giovane scienziato al lavoro contro il tumore al seno. Uno strumento concreto che consente ai talenti emergenti di condurre il proprio progetto di ricerca in strutture italiane di eccellenza e diventare progressivamente autonomi e indipendenti.

Il supporto di Borbonese per la campagna "Follow the Pink"

Borbonese prosegue nel suo impegno sociale e sostenibile supportando la campagna Follow the Pink della Fondazione IEO-MONZINO per tutto il mese di ottobre 2023.

La campagna solidale, giunta alla sua quarta edizione e promossa in occasione dell’ottobre rosa, il mese della prevenzione dei tumori femminili, è nata per sensibilizzare sull’importanza della prevenzione e della diagnosi precoce e per sostenere la Ricerca dell’Istituto Europeo di Oncologia sui tumori che colpiscono le donne.

Borbonese prende parte a Follow the Pink devolvendo il 10% sul venduto di ogni borsa e accessori in colore rosa blush della sua collezione Fall Winter 2023 disponibile nelle sue boutique monomarca e su borbonese.com. I fondi raccolti serviranno a supportare la Ricerca oncologica e a rendere ottobre un periodo di consapevolezza sull’importanza fondamentale della prevenzione.

Anche questa raccolta fondi di Follow the Pink a supporto della Fondazione IEO-MONZINO andrà a sostenere per il secondo anno un progetto di ricerca per combattere il tumore al seno della giovane ricercatrice Giulia Robusti dell’Unità di Proteomica e regolazione dell’espressione genica in cancro diretta dalla Dott.ssa Tiziana Bonaldi del Dipartimento di Oncologia Sperimentale IEO.

Arena e la collezione Breast Cancer Awareness 2023

Arena è lieta di presentare la sua collezione 2023 Breast Cancer Awareness Collection beneficio della fondazione Keep A Breast. La raccolta viene lanciata in occasione del Mese della sensibilizzazione sul cancro al seno per sottolineare l’importanza della diagnosi precoce e dell’accesso a cure tempestive e di alta qualità e sostenere le persone vittime di cancro al seno.

Il 50% del ricavato sarà devoluto a Keep A Breast, un'organizzazione no-profit con sede a Los Angeles la cui missione è ridurre il rischio di cancro al seno e il suo impatto a livello globale attraverso l'arte, l'educazione, la prevenzione e l'azione. 

La collezione è stata lanciata il 1 ottobre 2023 negli Stati Uniti e il 12 ottobre in Europa e sarà disponibile esclusivamente attraverso il sito e-commerce arena con il 50% del ricavato destinato a Keep a Breast dalle vendite statunitensi ed europee.

Sostenendo la Keep A Breast Foundation, Arena contribuisce a garantire che sempre più persone ricevano l'istruzione e le risorse di cui hanno bisogno per proteggere la propria salute.

CityLife Shopping District si tinge di rosa per sostenere Fondazione AIRC

CityLife Shopping District, contribuisce alla distribuzione della spilletta con il nastro rosa di AIRC, raccogliendo donazioni dai clienti a favore della ricerca. Quello di AIRC è un nastro diverso dagli altri perché è incompleto, per ricordare che siamo sempre più vicini all’obiettivo: trovare cure sicure ed efficaci per le donne colpite dalle forme più aggressive.

Fondazione AIRC e CityLife Shopping District celebrano le donne anche con l’iniziativa “SEMPRE PIÙ VICINE, SEMPRE BELLISSIME!” dedicata alla consapevolezza di sé e alle connessioni interpersonali. 

Il progetto è stato realizzato in collaborazione con #BWSTW - Beauty Will Save The World, che dal 2014 si dedica alla promozione della bellezza come vettore di empowerment individuale e che già in passato ha rivolto attività alle pazienti oncologiche.

Dall’11 ottobre tutti i CityLifers potranno prendere parte all’iniziativa, condividendo pensieri e testimonianze sull’importanza di riconoscersi belle. Si potranno lasciare i propri messaggi sul Pink Wall illuminato di rosa che sarà presente in zona Food Hall, Piano 1.

Testimonianze e riflessioni su questi temi saranno al cento del talk “A che serve la Bellezza?”, un dibattito sull’essenza stessa della bellezza come forza generatrice di vitalità in programma l’11 ottobre alle ore 17.30 presso il palco presente al Piano 1-Food Hall. 

Per l’occasione è stata realizzata, all’interno della Capsule collection CityLifers, una t-shirt in edizione limitata dedicata al Nastro Rosa, acquistabile dall’11 al 15 ottobre. Il ricavato andrà devoluto interamente a sostegno della ricerca. 

ottod'Ame insieme in Rosa

Per il secondo anno consecutivo ottod’Ame si unisce a insieme in Rosa Onlus, un’associazione di volontariato nata a Castiglione della Pescaia, che si impegna a sostenere progetti dedicati alla prevenzione, alla diagnosi e alla cura delle persone con patologie oncologiche.

Per sostenere l’iniziativa, ottod’Ame crea un foulard in pura seta, con l'obiettivo di veicolare concetti di unicità e accettazione, generando sicurezza in chi lo indossa e rappresentando una bandiera portavoce di questi valori. La palette del foulard esplode sui toni del rosa disegnando un grande cuore animato da grafiche come se fosse una greetings card da indossare.

Quest’anno, oltre al foulard, il brand toscano sviluppa una campagna di sensibilizzazione intensa e allo stesso tempo delicata: cinque mini video veicolati su instagram e sul sito del brand con scopo informativo e ispirazionale.

Ogni contenuto avrà come protagonista un’oncologa, una sessuologa, una yoga teacher e una make up artist, che svilupperà un topic legato alla propria sfera di lavoro e, infine, un video dedicato alla testimonianza di una donna che ha affrontato la malattia.

Al centro di questa proposta ci sarà il corpo femminile e l’accettazione di esso, con un invito a prendersene cura. 

Il foulard è disponibile dal 19 ottobre presso i nostri store monomarca, sul nostro shop online e presso i rivenditori multibrand. Il ricavato della vendita sarà interamente devoluto per sostenere le attività di INSIEME IN ROSA ONLUS.

Una campagna sospesa tra arte e moda, una collaboration che sa già d’estate, nuovi volti che riscrivono il linguaggio delle maison e mostre che intrecciano sport, cultura e memoria. Insomma, il panorama fashion e artistico è più vivo che mai e noi siamo qui per raccontarvelo. #FashionPills 

Fashion Pills: lunedì e Loewe presenta Isla Johnston come nuova musa

(Credits: courtesy of press office)

L’amatissima maison spagnola LOEWE inaugura il 2026 con l’arrivo di una musa d’eccezione: Isla Johnston. La nuova era creativa, firmata Jack McCollough e Lazaro Hernandez, parte da lei: un talentuoso volto che non ci si aspetta, lontano dai riflettori urlati. L’attrice prestata alla moda incarna un’eleganza naturale che dialoga perfettamente con l’estetica LOEWE del nuovo anno: linee pure, artigianalità colta, il tutto condito da tocchi di colore pop che conquistano. Non tutti sanno che presto la vedremo vestire i panni di Giovanna d’Arco nel nuovo, attesissimo film di Baz Luhrmann e accanto a Nicolas Cage nel thriller The Carpenter’s Son, ruoli che segnano un’ulteriore svolta nella sua ascesa. Insomma, un volto in piena evoluzione, capace di incarnare Loewe by Jack e Lazaro con misura e intensità. Perché di questi tempi il vero lusso non è l’eccesso, ma la personalità. #ReinventingCraftAndLeather

Fashion Pills: martedì e il DNA di Jil Sander nel panel “Acts of Learning”

 

 

(Credits: courtesy of press office)

In un tempo in cui comunichiamo sempre meno – e spesso in modo poco umano – Jil Sander riscopre il valore prezioso della conversazione con Acts of Learning, il panel che accompagna il debutto di Simone Bellotti alla direzione creativa. Alla Marian Goodman Gallery di New York, la maison mette al centro la parola, aprendo un dialogo tra moda e pensiero. Con Bellotti, anche Guinevere Van Seenus e Sara Moonves, che insieme intrecciano riflessioni su rigore ed emozione, controllo e libertà. Un confronto che approfondisce e riafferma il DNA minimalista del brand e il suo lusso sussurrato, in perfetta sintonia con l’estetica degli ultimi anni. Un momento culturale che intercetta un’identità in evoluzione, nel delicato passaggio di consegne. Ci piace perché riporta la moda alla sua dimensione più autentica: la ricerca. #MinimalistConversation

 

 

Fashion Pills: mercoledì e la nuova boutique Recarlo

 

 

(Credits: courtesy of press office)

I gioielli Recarlo scelgono la Capitale, Roma, e una delle sue vie più eleganti – via del Babuino – per aprire una nuova boutique che racconta storia e stile. La maison piemontese, dopo i flagship di Milano e Bari, porta nel cuore della città la sua maestria artigianale e il suo Made in Italy, fatti di diamanti naturali di altissima qualità. Uno spazio curato nel dettaglio, proprio come da sempre contraddistingue il brand. Un ambiente intimo e raffinato per accogliere le donne in cerca dei loro migliori amici — quelli che brillano più di chiunque altro. #Since1967

 

 

Fashion Pills: giovedì e MCARTHURGLEN Noventa Di Piave Designer Outlet presenta una bellissima mostra

(Credits: courtesy of press office)

Con le Olimpiadi diffuse Milano Cortina 2026 più vive che mai, siamo tutti un po’ più sportivi, un po’ più coinvolti. Per questo, dal 31 gennaio al 15 marzo, McArthurGlen Noventa di Piave Designer Outlet inaugura la mostra open air Cortina 1956. Le prime Olimpiadi bianche in Italia. Una selezione di foto iconiche, realizzata in collaborazione con Marsilio Arte e Fondazione Cortina, prende forma in gigantografie tra le vie e le piazze del luxury outlet. Così, mentre si passeggia o si fa shopping, ci si ritrova immersi nelle storie dei VII Giochi Olimpici Invernali. Un percorso che intreccia memoria e cultura sportiva, arricchito dalla presenza di un autentico bob d’epoca — disciplina in cui noi italiani abbiamo conquistato l’oro anche quest’anno. McArthurGlen ci ricorda che certe imprese non si guardano soltanto, si rivivono. #DestinationJoy

Fashion Pills: venerdì e la collab GIA X Silvia Tcherassi 

(Credits: courtesy of press office)

Una collab attesa che sa già d’estate: quella tra Gia Borghini e Silvia Tcherassi, che da otto anni condividono amicizia e complicità creativa. Un’unione tutta al femminile che celebra l’incontro tra l’artigianalità fiorentina e la sensibilità colombiana, tra rigore e colore. Due i modelli protagonisti: una mule a tacco medio dalla punta affilata, ultra femminile, e un sandalo flat dall’attitudine leggermente maschile. Entrambi versatili e stilosi, pensati per muoversi con leggerezza nella quotidianità. Linee pulite ed equilibrio tra raffinatezza e nonchalance raccontano un dialogo armonioso tra stili e DNA diversi. Ci piacciono le collaborazioni che nascono da rapporti veri e diventano naturale estensione di una visione condivisa. #FlawlessItalianCraftsmanship

Fashion Pills: sabato e la campagna di Levi’s con Doechii

(Credits: corutesy of press office)

Levi’s, il brand storico di jeans più amato di sempre — quello che ha fatto la storia del denim — lancia una nuova campagna diretta da Kim Gehrig che racconta le icone di ieri e di oggi da una prospettiva inedita. Catturate dietro le quinte, in momenti backstage e più intimi, le protagoniste e i protagonisti si mostrano per ciò che sono davvero, anche dalla divertentissima prospettiva del loro iconico lato B — perché sì, quello di Levi’s è unico. Al centro, naturalmente, il denim Levi’s, simbolo di fit perfetto e identità da oltre 150 anni, capace di attraversare musica, sport e cultura senza perdere il suo DNA. Dal Super Bowl al Levi’s Stadium, la campagna intreccia volti e storie come Doechii — protagonista della cover e dell’immagine che vedete — insieme ad altri Originals. Un racconto che celebra l’espressione individuale e la storia di ogni “Original”, che spesso, se ci pensate, inizia proprio dal proprio paio di jeans preferito. #LivingLevis

Fashion Pills: domenica e Valentino presenta Fireflies

(Credits: courtesy of press office)

Con la direzione artistica di Alessandro Michele, anche la campagna moda diventa arte. E Fireflies, l’ultima firmata Valentino, ne è la dimostrazione. Michele parte da un’idea potente: la caduta non come incidente, ma come condizione originaria dell’essere. L’equilibrio è fragile, temporaneo, sempre sostenuto da qualcosa o qualcuno. Gli scatti, come quello che vedete sopra, trattengono il tempo in quell’istante sospeso prima della perdita dell’appoggio. I corpi sembrano fluttuare tra controllo e abbandono, tra tensione e grazia. È un racconto visivo che riflette sulla vulnerabilità come parte integrante dell’esistenza. La forza non è nella rigidità, ma nella capacità di restare, di sostenere, di accogliere. Un’immagine poetica e stratificata che lascia spazio all’interpretazione. Perché cadere non significa fallire, ma aprire una nuova postura. #ValentinoFireflies

Il lancio di SYRN, il brand di lingerie fondato da Sydney Sweeney, è qualcosa di più di un’operazione commerciale. 

A prima vista, l’associazione tra un’attrice spesso definita come sex symbol e un marchio di lingerie appare coerente con le aspettative del mercato. Eppure l’operazione non è così scontata. 

Dietro la seduzione e il glamour del brand si intravede un lavoro accurato sulla percezione pubblica di Sweeney, che diventa parte integrante della narrazione di SYRN. All’estetica raffinata e alle 44 taglie “pensate per diversi tipi di corpi” - come ha dichiarato la stessa Sweeney - si affianca anche un sostegno imprenditoriale di un certo calibro: secondo Business of Fashion, il progetto riceverebbe un supporto indiretto dai Bezos, elemento che contribuisce a rafforzarne la credibilità finanziaria.

L’interesse di Sweeney per il mondo dell’underwear, del resto, non è una novità. Già nel 2023 l’attrice aveva collaborato con Frankie’s Bikinis per una collezione di costumi da bagno, confermando una certa familiarità con il mondo della lingerie e dello swimwear che sembra averle fornito le basi per un progetto più strutturato e ambizioso come SYRN.

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Tante “Sydneys”, una sola visione?

Il brand si presenta come un guardaroba intimo pensato per esplorare diverse sfaccettature della femminilità, articolato in quattro linee — Comfy, Playful, Romantic e Seductress — che riflettono altrettanti stati d’animo. L’obiettivo dichiarato è offrire lingerie capace di adattarsi non solo a corpi diversi, ma anche a identità e momenti differenti, celebrando una sensualità individuale da “indossare per te stessa”, come recita il messaggio ufficiale del lancio.

È proprio nel passaggio dalla dichiarazione d’intenti alla sua traduzione concreta che emergono le prime criticità. Il target del brand resta infatti poco definito: le campagne promozionali diffuse finora ruotano esclusivamente attorno alla figura di Sydney Sweeney, senza includere altri tipi di corpo o rappresentazioni alternative. Inoltre, il suo bacino di fan, in larga parte maschile, non sembra sovrapporsi in modo evidente al pubblico potenzialmente interessato all’acquisto dei prodotti. Il paradosso è evidente: a fronte di un discorso che richiama empowerment e inclusività, l’immaginario visivo privilegia un’estetica aspirazionale più che effettiva accessibilità per chi compra.

Anche il nome SYRN - stilizzazione tipografica della parola “Siren” - funziona bene sul piano simbolico, ma lo spelling creativo risulta meno immediato nella pronuncia e nella memorizzazione. Dettagli apparentemente minori, come leggibilità e riconoscibilità, che sono però cruciali nel branding e rappresentano, in questo caso, un piccolo ostacolo alla costruzione di un’identità solida.  

Il confronto con altri marchi celebrity-led già affermati come SKIMS di Kim Kardashian, diventa quindi inevitabile e mette in evidenza come la definizione di una visione chiara e di una coesione estetica riconoscibile rappresentino ancora alcune delle principali sfide aperte per SYRN.

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Controversia come manifesto

A rafforzare la dimensione narrativa del progetto è arrivato il video di lancio, in cui Sweeney scala l’iconica scritta Hollywood di Los Angeles appendendo capi di lingerie. Un gesto volutamente teatrale e iperbolico, pensato per dividere e attirare attenzione. L’operazione ha ottenuto un’eco globale e ha portato al sold out immediato di alcuni capi, ma non è stata priva di polemiche: secondo le autorità locali, non sarebbero state richieste le necessarie autorizzazioni per l’uso di quello spazio pubblico altamente simbolico. 

Al di là delle contestazioni, l’obiettivo è stato centrato: SYRN è diventato subito un tema di conversazione, un caso culturale prima ancora che un marchio da valutare esclusivamente sul piano commerciale.

Da anni Sydney Sweeney occupa una posizione ambigua nella cultura pop. Il suo corpo è spesso oggetto di attenzione più dei suoi ruoli, e meme, titoli e polemiche hanno contribuito a rendere la sessualizzazione una componente strutturale del suo personaggio pubblico. Con SYRN, quell’immagine non viene respinta, ma rielaborata. La lingerie diventa linguaggio e strumento narrativo: se lo sguardo è inevitabile, allora vale la pena governarlo, trasformando ciò che arriva dall’esterno in un racconto consapevolmente “brandizzato” e potenzialmente produttivo.

Come spesso accade nel caso dei brand guidati da celebrity, la risposta del pubblico è stata eterogenea. Accanto all’entusiasmo e all’ironia, sono emerse anche perplessità che non riguardano solo l’estetica o l’identità visiva del marchio, ma il significato stesso dell’operazione. La domanda è se SYRN possa essere letto come un uso consapevole della propria immagine oppure finisca per reiterare le stesse logiche da cui vorrebbe emanciparsi.

Il dibattito si inserisce in un clima già polarizzato, alimentato anche da campagne precedenti — come quella con American Eagle, basata sull’assonanza tra “jeans” e “genes” — che hanno diviso l’opinione pubblica tra chi la vede come un’icona sexy consapevole e chi come una figura che rafforza stereotipi problematici, soprattutto se letti alla luce dell’attuale scenario politico e culturale.

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Hype sì, ma regge il prodotto?

Al di là dell’hype iniziale, resta aperta la questione centrale: il prodotto è in grado di reggere nel tempo? SYRN si trova oggi in una fase ancora sperimentale, e il suo futuro dipenderà dalla capacità di superare il rischio più evidente, ovvero restare una semplice estensione della fama della sua fondatrice. 

La lingerie, più di molte altre categorie, richiede attenzione a vestibilità, comfort e qualità; per questo il successo non si misura nei sold out iniziali, ma nella volontà dei clienti di tornare a comprare. Se SYRN riuscirà in questo passaggio, saranno i numeri a confermarlo. 

Il 4 febbraio 2026 GUESS ha portato la moda in uno dei luoghi "in quota" più suggestivi d’Europa: stiamo parlando dell’Iglu Dorf di Gstaad, in Svizzera. Questo è senza dubbio l'evento centrale del progetto GUESS Winter Takeover, l'iniziativa speciale per celebrare il 45° anniversario del brand, trasformando alcune delle località alpine più iconiche in "manifesti viventi" dello stile GUESS.

Credits: Courtesy of Press Office

Circondata da vette innevate e igloo dalle forme scultoree, la passerella si è snodata direttamente sulla neve, durante la golden hour, quando la luce del tramonto ha reso l’atmosfera davvero cinematografica. GUESS prosegue così il suo viaggio d'amore nei confronti della montagna, dopo lo show dello scorso anno a Glacier 3000 una delle più famose stazioni alpine della Svizzera.

A rendere l’esperienza ancora più esclusiva è stato un pubblico selezionato di circa 60 ospiti, tra cui Chiara Ferragni, Leonie Hanne e Lea Elui, insieme a top influencer e stampa europea.

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Una passerella di luce, ghiaccio e cristalli

Le modelle sono apparse attraversando una scultura cristallina di ghiaccio e neve, sfilando tra strutture trasparenti che evocavano quarzi e minerali. Le superfici riflettenti e LED rossi, colore iconico del brand, hanno dialogato con il bianco della neve, creando un gioco di luce incredibile che ha amplificato ogni movimento.
Il tutto è stato accompagnato dalla performance live della violinista Laura Zimmermann, che è riuscita a trasformare lo show in un’esperienza emozionale davvero immersiva.

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Guess sfilata Gstaad : la Fall/Winter 2026 Ski Capsule

GUESS ha svelato la Fall/Winter 2026 Ski Capsule, insieme a una selezione di look fashion ispirati allo spirito après-ski. Si tratta di silhouette iconiche, volumi stratificati e proporzioni interessanti che definiscono un guardaroba invernale rilassato e sofisticato.

Credits: Courtesy of Press Office

Tra i protagonisti: pellicce ecologiche, capispalla scultorei e maglieria avvolgente. Una collezione che unisce comfort e seduzione, pensata in versione smart, per vivere la montagna con un tocco deciso e contemporaneo.

Credits: Courtesy of Press Office

Un’esperienza totale firmata GUESS

Lo show è stato il centro di una vera e propria GUESS winter experience, che ha coinvolto gli ospiti in momenti esclusivi tra benessere e lifestyle. Tra questi vogliamo citare le sessioni di red light therapy realizzate con Luminous Labs, pensate per preparare corpo e mente all’evento, e le serate in location iconiche come Hotel Bellevue e La Ferme Saint-Amour.

Credits: Courtesy of Press Office

Il progetto Winter Takeover si è esteso tra Svizzera, Italia e Francia, toccando Zermatt, Bormio, Courchevel e Glacier 3000, con funivie brandizzate, installazioni outdoor e attivazioni esperienziale. «La sfilata 2026 incarna l’essenza stessa di GUESS», ha dichiarato Paul Marciano, Co-fondatore e Chief Creative Officer. «Ci ha permesso di creare un’esperienza immersiva ed emotivamente coinvolgente in una delle destinazioni più ambite al mondo, celebrando il nostro heritage e spingendo la nostra identità in direzioni audaci e inaspettate.»

Con questo show ad alta quota, GUESS ha trasformato la natura in palcoscenico, ridefinendo i confini della passerella

Febbraio sarà un mese decisamente "caldo" per Milano, temperature a parte!
La città è pronta a ospitare nello stesso mese due grandi eventi: domani si apriranno ufficialmente i Giochi Olimpici di Milano Cortina 2026 (6-22 febbraio) e, a fine mese, seguirà la Milano Fashion Week (24 febbraio al 2 marzo 2026) dove verranno presentate le collezioni Autunno/Inverno 2026/27.
Questa edizione della Settimana della Moda arriva in un momento di profondo rinnovamento creativo e che racconta una città sempre più al centro del dialogo internazionale. 

 162 appuntamenti complessivi, tra 54 sfilate fisiche, 8 digitali, 73 presentazioni e 27 eventi, confermano il ruolo della fashion week milanese come un vero ecosistema culturale in movimento.

 

 

Milano Fashion Week di Febbraio: i debutti e gli eventi più attesi della settimana 

A catturare l’attenzione sono soprattutto i grandi debutti. Questa stagione segna l’ingresso di Maria Grazia Chiuri da Fendi, chiamata a imprimere una nuova visione alla maison romana, e quello di Meryll Rogge da Marni, in una fase cruciale di ridefinizione dell’identità del brand. Grande attesa ovviamente per la prima sfilata di Demna Gvasalia per Gucci, oltre all'esordio da Emporio Armani di Silvana Armani che firmerà ufficialmente la prima collezione dopo la scomparsa dello zio Giorgio, con Leo Dell'Orco. 

Accanto ai grandi nomi, Milano continua a rafforzare il suo ruolo di piattaforma per la nuova generazione di designer. Entrano per la prima volta nel calendario ufficiale delle sfilate brand come Casa Preti, Florania, Simon Cracker, Tell The Truth e Venerdì Pomeriggio, mentre tornano in passerella ACT N°1, FILA e GCDS, che celebra anche il suo decimo anniversario con una festa post-sfilata. Tra le novità più interessanti anche l’esordio in calendario di Ann Demeulemeester con un evento speciale.

Sempre centrale il ruolo del Fashion Hub di Camera Nazionale della Moda Italiana, che per questa edizione si sposta a Palazzo Morando, in via Sant'Andrea e che ospiterà i progetti “Future Threads: Italy’s New Wave” e “New Gen, New Ethos”, due percorsi che raccontano una moda più consapevole, sperimentale e attenta ai temi di artigianalità, inclusione e sostenibilità curati da Sara Sozzani Maino, CNMI International New Talent and Brands Ambassador.

Non mancherà poi uno sguardo internazionale: tornano, infatti, per la terza edizione “Voices of Seoul”, il progetto che porta a Milano alcuni tra i brand più interessanti della scena coreana contemporanea, questa volta con un pop-up e una presentazione dedicata presso Antonioli, e la seconda edizione di “Communities at Work”, promosso da AFRO FASHION ASSOCIATION e che presenterà un format rinnovato e ancora più dinamico, pensato per stimolare l’incontro tra nuove generazioni di talenti e figure chiave dell’industria creativa.

Ma la Fashion Week si estende anche oltre le passerelle: documentari, proiezioni aperte al pubblico e incontri arricchiranno il calendario. Tra questi, il tributo a Franca Sozzani con il documentario Paving The Way – Franca’s Legacy, che ripercorre l’eredità culturale e visionaria di una delle figure più influenti della moda contemporanea.

Sfilate Milano Febbraio 2026: il calendario dei brand dal 24 febbraio al 1° marzo

Martedì 24 febbraio 2026

• 16:00 – Diesel

• 17:00 – Max Zara Sterck

• 18:00 – Casa Preti

• 19:00 – Venerdì Pomeriggio
  
  

Mercoledì 25 febbraio 2026

• 09:30 – Luisa Beccaria

• 10:30 – Jil Sander

• 11:30 – Daniela Gregis

• 12:30 – Antonio Marras

• 14:00 – Fendi

• 15:00 – Vivetta

• 16:00 – Missoni

• 17:00 – Onitsuka Tiger

• 18:00 – N.21

• 19:00 – Etro

• 20:00 – MM6 Maison Margiela
  
  

Giovedì 26 febbraio 2026

• 09:30 – Max Mara

• 10:30 – Genny

• 11:30 – Boss

• 12:30 – Anteprima

• 13:15 – Florania

• 14:00 – Prada

• 16:00 – Emporio Armani

• 17:00 – Emporio Armani

• 18:00 – Marni

• 20:00 – Roberto Cavalli
  
  

Venerdì 27 febbraio 2026

• 09:30 – Tod’s

• 10:30 – Marco Rambaldi

• 11:30 – Sportmax

• 12:30 – Blumarine

• 14:00 – Gucci

• 15:00 – Sa Su Phi

• 16:00 – Elisabetta Franchi

• 17:00 – Moschino

• 18:00 – Institution by Galib Gassanoff

• 19:00 – GCDS
  
  

Sabato 28 febbraio 2026

• 09:30 – Ferrari

• 10:30 – Ermanno Scervino

• 11:30 – Ferragamo

• 12:30 – Dolce & Gabbana

• 14:00 – Tokyo James

• 15:00 – Laura Biagiotti

• 16:00 – ACT N°1

• 17:00 – MSGM

• 18:00 – Luisa Spagnoli

• 19:00 – Simon Cracker

• 20:00 – Bottega Veneta

• 21:00 – Philipp Plein
  
  

Domenica 1 marzo 2026

• 09:30 – Hui

• 10:30 – FILA

• 11:30 – Giorgio Armani

• 12:30 – Giorgio Armani

• 14:00 – J. Salinas

• 15:00 – Tell The Truth

• 16:00 – Francesca Liberatore
  
  

Lunedì 2 marzo 2026 – Sfilate digital

• 09:30 – Uni Form

• 10:00 – Nadya Dzyak

• 10:30 – Mein.Corp

• 11:00 – Dhruv Kapoor

• 11:30 – I Am Isigo

• 12:00 – Maxivive

• 12:30 – Edis Pala

• 13:00 – Ivan Delogu Senes