Ormai manca poco e il countdown può già iniziare. Stanno per riaccendersi i riflettori su Milano Fashion & Jewels, il più grande evento dedicato al mondo della moda, del gioiello e degli accessori che sta per tornare.

A FieraMilano, dal 14 al 17 settembre, andrà infatti in scena una nuova edizione di questa grande manifestazione. E a essere coinvolti, anche questa volta, saranno marchi affermati, giovani start-up e nuovi artigiani italiani e stranieri pronti a presentare le loro nuove collezioni.

In foto: Milano Fashion&Jewels, una sfilata dell'ultima edizione

Sarà il momento perfetto per scoprire in anteprima i nuovi trend in fatto di bijoux e le creazioni che ci aiuteranno a valorizzare i nostri look durante la prossima stagione. Ma sarà anche l'occasione per conoscere dal vivo nuovi brand e designer emergenti.

Al centro dell’attenzione ci sarà il gioiello artigianale, ma non mancheranno neanche inedite proposte Ready to Wear per il prossimo autunno-inverno.

In foto: Milano Fashion&Jewels, uno shooting dell'ultima edizione

Tante le novità in arrivo per questa nuova edizione di settembre, a partire dalle due nuove aree espositive.

La prima è TheOneMilano by Milano Fashion&Jewels. Grazie all’accordo con l’associazione governativa cinese per l’abbigliamento “China National Garment Association”, saranno svelate per la prima volta in Italia una serie di proposte che riflettono a pieno le esigenze dei consumatori occidentali in termini di trasparenza, tracciabilità e sostenibilità.

Cui si aggiunge anche Mipel Overseas, che presenterà invece una linea di accessori in pelletteria pensata per il mercato italiano ed europeo.

In foto: Milano Fashion&Jewels, uno shooting dell'ultima edizione

Occhi puntati anche sul nuovo spazio Exploring Sustainable Fashion, realizzato in collaborazione con SFASHION-NET, che presenterà tutta una serie di prodotti realizzati secondo criteri e pratiche totalmente sostenibili.

In foto: Milano Fashion&Jewels, una sfilata dell'ultima edizione

Quanto ai brand presenti, sono tantissimi i marchi che parteciperanno a questa nuova edizione di Milano Fashion & Jewels che con il suo calendario di sfilate, talk e presentazioni si prospetta ricca di appuntamenti.

In foto Carrera Jeans

Ci saranno Carrera Jeans, con le sue proposte green, e Frida Bracelet, con la sua linea di gioielli dedicata a Frida Khalo. E ha confermato la sua presenza anche Thot Gioielli, con le sue creazioni ispirate all’architettura di cattedrali, basiliche e palazzi.

In foto: a sinistra Frida Bracelet, a destra Thot Gioielli

Come partecipare? Basta pre-registrarsi qui per ottenere subito l’ingresso gratuito.

“Casanova è evaso dalla prigione dei Piombi a Palazzo Ducale e deve fuggire da Venezia prima di essere catturato. Le guardie della Serenissima lo cercano in tutta Venezia, ma lui si è nascosto a Palazzo Nani grazie alle sue amicizie e conoscenze personali. Il palazzo appartiene all'antica famiglia Nani, attiva nella vita politica, sociale e culturale della Serenissima: non c'è posto migliore per Casanova per nascondersi temporaneamente…”

Questo potrebbe essere l’incipit ideale di un romanzo sulla vita di Casanova, invece è la storia che fa da sfondo ad un evento unico e originale: al Radisson Collection Hotel, Palazzo Nani Venice, suddiviso in quattro imperdibili appuntamenti nei prossimi due mesi.

Casanova’s Escape, questo il titolo dell’escape room che si terrà il 17 e 22 febbraio e il 1 e 7 marzo prossimi nel cuore di Venezia, all’interno di Palazzo Nani da sempre punto di riferimento per i veneziani e non solo, luogo principe della storia locale che svelerà i propri segreti agli ospiti dell’hotel e ad un selezionato parterre. L’obiettivo di Radisson Collection Hotel, Palazzo Nani è quello di far vivere agli ospiti le atmosfere sofisticate e uniche di Venezia, della sua storia e dei suoi personaggi iconici.

Un modo originale di far proseguire il Carnevale

Momento simbolo della città lagunare, e un modo per raccontare agli ospiti le atmosfere iconiche che lo hanno reso una delle festività più famose al mondo. La città si fa immenso palcoscenico a cielo aperto, dove chiunque per qualche ora o qualche giorno può nascondere la propria identità e diventare qualcun altro. Lusso raffinato e giovialità popolare si incontrano e si scontrano tra calli, campielli e canali. Tutto questo mondo immaginifico ha ispirato il progetto Casanova’s Escape di Radisson Collection Hotel, Palazzo Nani Venice, all’interno di una iniziativa globale di Radisson Group dedicata agli hotel iconici affiliati in giro per il mondo.

Come si richiede ad ogni escape room l’obiettivo è scappare: Casanova dovrà trovare un lasciapassare che gli permetta di uscire da Venezia sotto copertura e i giocatori dovranno aiutare il famoso seduttore a rubare i documenti del nobile Nani e permettergli di fuggire da Venezia.

Il gioco sarà suddiviso in tre stanze (le suite, di cui la presidenziale) che saranno in perfetto stile veneziano settecentesco in cui gli invitati saranno "catapultati" nella Venezia dell'epoca con le sue musiche, i suoi personaggi, le sue atmosfere e i suoi giochi.

Attenzione ai dettagli, ricerca dei tessuti più nobili e passione per le lavorazioni pregiate: sono questi i principi che hanno fatto di Herno un’eccellenza del Made in Italy.

Herno inoltre è un brand che, con il passare degli anni, è riuscito a distinguersi fortemente per lo stile e l’eleganza delle sue collezioni.

Proprio per celebrare 75 anni di qualità e di tradizione sartoriale, il brand ha deciso di organizzare nello store di Milano un evento.

Durante quest'ultimo, verrà offerta la possibilità di un servizio di personalizzazione dei propri acquisti. Inoltre questa sarà un’occasione durante la quale, si potranno ammirare le sarte all’opera e vedere dal vivo la cura e la maestria, con cui vengono lavorati i tessuti e creati i capi del brand Herno.

Grazie alla presenza in store delle esperte sarte di Herno, tutti voi amanti del brand potrete personalizzare i capi, con una preziosa targhetta sulla quale verranno incise delle iniziali.

Un particolare discreto, ma elegante e sofisticato, pensato non solo per impreziosire i capi ma anche per regalare ai clienti un pezzo Herno unico ed inimitabile.

Un elogio alla sartorialità, ad un sapere prezioso tramandato nel tempo, che oggi si traduce in abiti dall’eleganza gentile. Abiti realizzati per i cultori del bello e del vestire bene.

La storia di Serpenti ha origine nell’orologeria Bulgari alla fine degli anni ’40. La Maison rivisita per la prima volta il motivo millenario del serpente attraverso orologi-gioiello essenziali ed eleganti, avvolti nelle spirali del Tubogas (maglie d’oro ingegnosamente connesse tra di loro senza alcuna saldatura).

Negli anni duri del dopoguerra, in cui era difficile reperire gemme e metalli preziosi, lo spirito innovatore della Maison coniugava comunque la sobrietà estetica al progresso.

Gli anni '60 e le prime collane di Bulgari

Negli anni ’60 la Maison introduce le prime collane e l’evoluzione del motivo prosegue nuovamente all’insegna della più squisita artigianalità. Se i modelli Tubogas rimangono comunque una costante, nelle nuove varianti il corpo flessibile e sinuoso viene ricoperto da scaglie, realizzate a mano una ad una.

La realizzazione di queste vere e proprie opere d’arte richiedeva una maestria straordinaria: per il processo si prevedeva in media 200 ore di lavoro.

Per questo motivo, la produzione non superò mai il centinaio di pezzi e i Serpenti smaltati diventarono subito oggetti di culto tra i collezionisti di tutto il mondo. Ciò ha permesso di raggiungere il successo internazionale.

Gli anni '70 di Bulgari e l'evoluzione in vesti di orologio

Negli anni ‘70 - che corrispondono anche al periodo della conquista del mercato americano da parte del Brand - l’icona Serpenti continua la sua evoluzione nelle vesti di orologio, mentre si afferma sempre più decisamente come gioiello, trasformandosi sinuosamente in collane e cinture. Tutto questo conquistò un pubblico eccezionale. Ad esempio Andy Warhol, che sfoggiava nella sua collezione un orologio Serpenti Tubogas a tre giri e, a proposito della Maison, dichiarò: “Quando sono a Roma visito sempre il negozio Bulgari perché è il più importante museo di arte contemporanea”.

Gli anni '80 e '90 con il logo "BVLGARI"

Gli anni ‘80 vedono il Brand arricchire gli orologi Tubogas Serpenti con il logo “BVLGARI”, inciso due volte intorno alla lunetta. Questi modelli, accolti con grande entusiasmo, furono scelti anche da molte celebrities per essere indossati in occasione di importanti appuntamenti mondani.

L’attrice Sophia Loren infatti li sfoggiava sui red carpet internazionali.

Il successo fu tale che negli anni ’90 vennero lanciati sul mercato anche degli anelli Serpenti Tubogas a tre giri con pietre preziose.

Infine negli anni 2000 Serpenti è stato arricchito da affascinanti interpretazioni su borse e accessori e dal 2021 il segno regna nei bracciali, anelli e pendenti della collezione Serpenti Viper, caratterizzata da un design grafico e dalle inconfondibili scaglie.

Serpenti Factory

Per festeggiare il 75° anniversario di Serpenti, Bulgari ha lanciato un’iniziativa artistica internazionale incentrata sul serpente come infinita fonte d’ispirazione creativa.

La Serpenti Factory è un percorso che abbraccia diversi aspetti dell’identità dell’icona: dall’Heritage, all’artigianato fino alle tecnologie multisensoriali e alla campagna pubblicitaria che celebra il 75° anniversario del segno unendo passato, presente e futuro.

Per questa speciale esposizione, Bulgari ha selezionato solo alcune città in tutto il mondo: Shanghai, Seoul, Dubai e Tokyo. Protagonista dell’unica tappa europea di questo incredibile viaggio è Milano. Città punto di riferimento nel panorama italiano ed internazionale non solo per la moda ma anche per la cultura. 

Bulgari continua così il suo personale omaggio alla città di Milano, con una serie di iniziative culturali ed il lancio per la prima volta di una collezione di Alta Gioielleria.

Infatti dall’ 11 ottobre al 19 novembre presso il Dazio di Levante di Piazza Sempione, si potrà ammirare la mostra “Serpenti 75 Years of Infinite Tales”. Per l’occasione diversi artisti internazionali e italiani sono stati coinvolti per interpretare il segno Serpenti, mostrando in questo modo la natura eclettica dell’icona.

All’interno della Factory, si potranno ammirare le opere realizzate da Quayola, Sougwen Chung, Daniel Rozin, Cate M. Per essere ancora più vicini a Milano, saranno esposte anche alcune opere dell’artista Fabrizio “Bixio” Braghieri, originario del capoluogo lombardo. Così come Filippo Salerni, giovane artista che esporrà la sua installazione all’aperto in modo che possa goderne l’intera città.

Le creazioni Bulgari

Protagonisti assoluti ed indiscussi della Mostra, sono le splendide creazioni Serpenti provenienti dagli archivi della Maison e da collezioni private: orologi, collane, bracciali, anelli ma anche cinture e borse.

Tra questi tesori, due gioielli mai esposti prima: un paio di orecchini ed un anello in oro, smalto nero e diamanti del 1970 circa. Ma il viaggio attraverso 75 anni di stile, creatività e affascinanti metamorfosi arriva fino alle interpretazioni contemporanee. Per l’occasione, verranno infatti presentati per la prima volta dei nuovi gioielli Alta Gioielleria Serpenti.

La collana Mediterranean Mystic Serpenti realizzata in oro bianco, presenta un design avvolto su sé stesso, come a formare un nodo dal fascino magnetico. Questo richiama l’abilità dell’animale di ipnotizzare le sue prede con uno sguardo. 

La parure Forbidden Ruby Serpenti formata da collana, bracciale ed orecchini, incarna appieno la maestria artigianale di Bulgari e trae ispirazione dalle creazioni heritage della Maison. Il corpo flessibile della collana in oro rosa è abilmente impreziosito da delicate sfere in oro intervallate da diamanti carré, da rubini buff-top e diamanti pavé. Quest'ultimi sono disposti in maniera tale da emulare le scaglie del serpente.

Il bracciale e gli orecchini Forbidden Ruby Serpenti intrecciano magistralmente il fascino leggendario del serpente con la celebre tecnica orafa di Bulgari “pallini”. 

La collana Diamond Tree Serpenti racconta l’incantevole metamorfosi della natura, catturando il momento di rinascita del serpente che, dopo un lungo inverno, si risveglia nel caldo bagliore della primavera.

Si è conclusa la seconda edizione del progetto #MorellatoNextTalent: Dimostra il tuo talento.

Nato nel 2022 e diventato un appuntamento annuale, #MorellatoNextTalent ha l’obiettivo di sostenere lo "youth empowerment", offrendo a giovani talenti la possibilità di avvicinarsi al mondo del lavoro attraverso un’esperienza formativa a 360 gradi.

In particolare Morellato vuole dare visibilità a figure professionali operanti nel campo dell’immagine e della comunicazione, avvicinandoli al mondo del lavoro con un’esperienza unica.

Anche l’edizione 2023 ha registrato un incredibile successo. Tantissimi i lavori postati sui canali social del brand (oltre 700) per conquistarsi un posto nella crew di produzione. Obiettivo: affiancare la fotografa Nima Benati durante la realizzazione della Campagna Morellato Fall-Winter 2023, con protagonista Aurora Ramazzotti.

Quattro i talenti scelti a comporre il team dei vincitori, per la seconda volta tutto al femminile. Due fotografe, Camilla Pasquale (specializzata negli scatti indossati) e Francesca Avventi (per le foto in still-life), oltre a Chiara Caporossi, stylist e Valeria Daidone, make-up artist.

Un team giovane e talentuoso, che ha avuto anche la possibilità di realizzare direttamente una produzione “tutta loro”: uno shooting con immagini indossate e still-life destinate a creare i prossimi contenuti digital e social del brand Morellato.

Cinque scatti tra quelli realizzati delle vincitrici, saranno presentati insieme alla Campagna FW23 di Morellato in occasione del Cocktail Party che si è tenuto mercoledì 13 Settembre presso il bistrò DaV - Da Vittorio a CityLife, con special guest Aurora Ramazzotti.

Morellato e le nuove collezioni FW23

Tesori

Luminosità e preziosità delineano le nuove proposte della collezione Tesori. All’intramontabile forma a cuore si affiancano modellerie classiche dal twist moderno, illuminate dall’utilizzo di materiali nobili.

Argento 925‰ e cubic zirconia di vari colori disegnano pendenti e girocollo, bracciali tennis, anelli eternity e orecchini. Gioielli che vivono di luce propria, grazie allo stile ricercato e alla sapiente lavorazione e incastonatura delle pietre.

Una collezione must-have per un look trendy e colorato, che unisce classico e contemporaneo.

Perla

Ritorna protagonista il fascino discreto della Perla, simbolo di femminilità ed eleganza, reinterpretata con stile e creatività dal gusto moderno.

Il design innovativo della collezione fonde l’equilibrio delle perle ad elementi di modernità creativa come l’argento 925‰ abbinato a punti luce in cubic zirconia per un effetto estremamente raffinato.

Orecchini e anelli regalano alla perla uno charme tutto nuovo, reinventando geometrie tradizionali. Declinazione contemporanea anche per bracciali e collane, che con semplicità ricercata si trasformano in un elemento di stile irrinunciabile.

Maredamare è la fiera internazionale organizzata e promossa da Underbeach che, nella splendida Fortezza da Basso di Firenze, presenterà in anteprima oltre duecentocinquanta collezioni mare per l’estate 2024.

In programma eventi indoor e outdoor, sfilate, la presentazione delle nuove tendenze e un’area dedicata alla sostenibilità.

Dalle griffe internazionali tra cui Max Mara Beachwear, LIU JO beachwear, Polo Ralph Lauren, Bikkembergs Pin Up Stars, Miss Bikini fino alle creazioni di brand iconici tra cui Paladini, Dnud fornendo una panoramica completa sul comparto internazionale.

Fari puntati sulla sostenibilità e sull’innovazione green con uno spazio dedicato che riunisce nella ricerca di nuove sostenibilità aziende di tessuti e prodotto finito in una manifestazione che prima nel suo settore ha ottenuto la certificazione internazionale ISO 20121 come evento sostenibile.

Un salone sempre più internazionale

Maredamare ha implementato nel corso degli anni l’incoming buyer con l’ospitalità di importanti clienti provenienti da Australia, Kazakistan, Perù e Cile per citarne alcuni.

Oltre a questi la fiera ospita i più importanti compratori provenienti da Russia e CIS, Grecia, Francia, Croazia, Svizzera, Belgio, Spagna, Germania, Polonia, Repubblica Ceca e chiaramente i best shop italiani. 

In fiera, avranno la possibilità di apprezzare la più ampia proposta mare nel panorama europeo, attivare contatti diretti con i brand, partecipare agli eventi in calendario, tra cui le sfilate collettive e farsi inspirare dai trends proposti dal creativo board. Tutto questo in una delle più affascinanti città italiane.

Maredamare e Gran Canaria swim show

Gran Canaria Swim Week è il beachwear show che si terrà dal 4 all’8 ottobre a Gran Canaria, organizzato dal governo dell'isola, consente di attivare un link tra i due paesi storicamente più importanti del comparto europeo per la promozione reciproca e le relazioni internazionali.

Maredamare selezionerà tre aziende internazionali che saranno incluse nel calendario di GCSW unitamente a cinque importanti buyers italiani e tre giornalisti che saranno ospiti sia a Firenze che a Gran Canaria. Maredamare inoltre consegnerà il primo e unico premio legato alla sostenibilità durante la settimana GCSW e il designer vincitore sarà ospite come espositore a Maredamare 2024.

Per celebrare questa partnership, Maredamare e GCSW organizzano SWIMROCK, uno degli eventi di punta del calendario di questa edizione che si terrà domenica 23 luglio all’Hard Rock Café di Firenze.

Le nuove tendenze beachwear per l'estate 2024

Sportivo, retrò, luminescente e artistico... il costume da bagno si propone sempre più come strumento di comunicazione privilegiato con l’utilizzo di tessuti tecnologici che abbinino moda e funzione, che garantiscano un’ottima vestibilità e una durata nel tempo anche a contatto con cloro e creme solari. Le superfici si fanno sempre più hi tech, tridimensionali, ospitano stampe che sono opere d’arte. E infine mettono al centro il tema della sostenibilità che ha pervaso anche questo settore stimolando aziende di fibre e tessuti ad un approccio diverso anche per il costume da bagno che storicamente sembrava il più distante alla green attitude.

Sporty 90'S

Moda e funzione. Tutta l’energia e l’esuberanza di capi crossover tra beachwear e surfwear, rivisti con le più moderne tecnologie. Tagli funzionali che mettono in risalto la silhouette, colori audaci e pop per un look che strizza l’occhio alle assolate spiagge californiane.

Retro reboot

Armonia neoclassica per una proposta che guarda ai classici del beachwear con al centro la vestibilità e il comfort senza trascurare i canoni della contemporaneità. Una attenta ricerca che parte dagli anni 50 fino agli anni 80 attualizzata in un mood inclusivo e mai stereotipizzato.

Sparkly suit

Bagliori e luminescenze. Costumi che si accendono con il sole e adatti anche in occasioni sociali dopo la spiaggia. Il lurex infiamma le basi, le applicazioni ne segnano i movimenti per una proposta al contempo ironica ed elegante.

Artwork affair

Grafiche artistiche, mai scontate tagliano le superfici e ne determinano i movimenti. Costumi da bagno come vere opere d’arte sono tele da incorniciare. Postmodernismo e pop vivono contaminandosi in una semiotica organica e raffinata.

Courtesy of press office

Venerdì 7 e sabato 8 luglio al Teatro Petruzzelli di Bari, si terrà la quinta edizione dell’evento “La Ripartenza, liberi di pensare”, nato da un’idea di Nicola Porro, direttore e fondatore del sito NicolaPorro.it.

La Ripartenza23, come da DNA della manifestazione, nata in pieno lockdown, affronterà i temi dell’economia italiana, che vanno dal lusso al turismo, dall'industria manifatturiera alle infrastrutture, con alcuni tra i leader del settore.

Si partirà venerdì 7 luglio!

L'evento partirà venerdì 7 luglio, alle ore 18.30, con una breve pièce teatrale "Sfumature scorrette" a cura del giornalista e scrittore Massimiliano Lenzi e dell’attrice Sarah Biacchi. Successivamente, alle ore 19.00, ci sarà una lettura, sempre sul tema del politicamente corretto, tratta dal libro "Tolleranza" dell'autore Luigi Marco Bassani e dell’attrice Ludovica Frasca.

A seguire, dalle ore 19.15 alle ore 20.30, ci sarà un panel sul mercato del lusso in Italia, a cui parteciperanno tra gli altri Remo Ruffini, Presidente e Amministratore Delegato Moncler; Marco De Benedetti, co-Head Europe Carlyle, Diego Della Valle, Presidente e Amministratore Delegato Hogan e Tod's; Diana Frescobaldi, CEO Frescobaldi Retail & Restaurant.

Continuando sabato 8 luglio...

Il sabato mattina, 8 luglio, alle ore 10.30, come da tradizione, l'evento si apre con "Una Zanzara nella zuppa", lettura dei giornali dai toni liberali, irriverenti e molto amati dal pubblico, realizzata da Nicola Porro e Giuseppe Cruciani.

Il sindaco di Bari Antonio Decaro aprirà i lavori con un saluto. Seguirà, alle 11.00, un approfondimento sul mercato del turismo in Italia, con Paolo Barletta, CEO Arsenale; Bernardo Mattarella, Amministratore Delegato Invitalia; Guido Grimaldi, Commercial Director Grimaldi Group - Presidente ALIS; Mara Panajia, Presidente e Amministratore Delegato Henkel Italia; Michele Centemero, Senior Vice President e Country Manager Italy Mastercard.

Nel pomeriggio, alle ore 16.00, ci saranno una serie di lecture culturali con la collaborazione del critico e storico dell’arte, Vittorio Sgarbi. A seguire, dalle 17.10 circa, un panel dedicato alla necessità di avere una forte presenza industriale nel nostro Paese. Sono previsti gli interventi di Marco Bonometti, Presidente e Amministratore Delegato Officine Meccaniche Rezzatesi; Mario Rossetti, Amministratore Delegato e Direttore Generale Open Fiber; Pietro Labriola, Amministratore Delegato e Direttore Generale Tim; Cristina Scocchia, Amministratore Delegato illycaffè; e altri.

Il tutto si concluderà con una tavola rotonda, dalle ore 18.30 alle ore 20.00, sul futuro di questo governo. Ne parleranno Alessandro Sallusti, Giornalista e direttore responsabile di Libero; e i giornalisti Giuseppe Cruciani, Paola Ferrari, Pietrangelo Buttafuoco e Nicola Porro. Sarà possibile seguire l’evento in streaming sui media partner Tgcom24 e IlGiornale.it, e su NicolaPorro.it, pagina Facebook NicolaPorro.it e pagina YouTube NicolaPorro.it, su Libero e Il Tempo.

Una collezione allegra e gioiosa, pensata per personalità curiose e sicure di sé che non hanno paura di esprimere sé stesse e la propria individualità: è “People, Places, Colour”, la nuova &Co.llaboration che ieri Max&Co. ha celebrato a Milano con una speciale cena vista Duomo.

Realizzata in collaborazione con il designer Duro Olowu, la capsule è ispirata alle fotografie poetiche e sognanti del fotografo italiano Luigi Ghirri ed è un mix di colori audaci, righe, romantiche fantasie floreali e stampe geometriche accese che insieme evocano un grande desiderio di viaggiare.

E quale migliore occasione della Milano Fashion Week per festeggiarla a dovere!

Ieri sera, nella splendida location del Palazzo dell’Arengario, tanti gli ospiti che si sono uniti a Max&Co. e al designer Duro Olowu per brindare insieme a questa nuova esclusiva &Co.llaboration.

Ecco alcune foto della serata.

Foto: courtesy of press office

Un guardaroba dall’anima notturna, che ben rispecchia lo spirito glamour del brand e pensato per tutte le occasioni speciali: la nuova collezione “Back to Black” di Pinko è stata celebrata in grande stile con un super evento al Club Plastic di Milano.

Composta da capi eleganti e versatili, la nuova collezione è nata per esaltare la personalità, lo stile e l’unicità di chi la indossa ed è un vero e proprio invito a uscire, a divertirsi e a tornare a brillare.

“Back to Black” è dedicata alle donne moderne, spiriti liberi che amano giocare con la moda e non hanno paura di osare né di infrangere le regole. Proprio come le grandi star che ieri sera, tra cascate di glitter e luci stroboscopiche, hanno illuminato il party del brand.

Ad aprire la serata ci ha pensato Amanda Lear con la sua esibizione dal vivo, seguita poi da Camilla Magli, la giovane cantautrice italiana che ha da poco lanciato un nuovo singolo scritto per lei da Mahmood, e dalla regina della dance americana Gloria Gaynor che ha stupito il pubblico con una performance a sorpresa.

E nel corso della serata non sono mancati gli effetti speciali: il dehors del club ha infatti ospitato le coreografie di Veronica Peparini con performer coinvolti in acrobazie sui tappeti elastici, mentre all’interno del locale si sono esibiti i ballerini di La B. Fujiko, pioniera, leggenda e madre del voguing in Italia.

Foto: courtesy of press office

È una di quelle borse iconiche che hanno fatto la storia della moda, ha appena festeggiato un compleanno speciale e non poteva che essere celebrata a dovere.

Fendi Baguette, la leggendaria it-bag dalla forma rettangolare, nata come borsa da portare sotto il braccio (proprio come il famoso pane francese), ha spento le sue prime 25 candeline e ieri sera a New York la maison romana le ha reso omaggio con un grandioso fashion show.

La scorsa notte, all'Hammerstein Ballroom di Manhattan, gli occhi erano tutti per lei: la Baguette, simbolo del brand da ormai un quarto di secolo, lanciata da Silvia Venturini Fendi nel 1997 e diventata presto una grande icona.

In pelle, in denim, in nappa, in raso. Impreziosita da ricami, frange, borchie. Negli anni la Baguette si è sempre distinta per la sua capacità di reinventarsi e ha saputo conquistarci con le sue mille diverse versioni. 

E anche i nuovi modelli, al centro della nuova campagna con Linda Evangelista, hanno tutte le carte in regola per trasformarsi in un vero cult.

Negli scatti del fotografo Steven Meisel, l’ex top model è stata immortalata con due borse Baguette di diversa dimensione, completamente tempestate di paillettes argentate.

Due versioni che riportano subito alla mente un altro modello iconico (le fan di Sex And The City sanno di cosa parliamo): la leggendaria Baguette di paillettes viola che Carrie Bradshaw ha sfoggiato in quel famoso episodio della serie in cui davanti a un rapinatore che le chiedeva la sua borsa, lei ha risposto quasi risentita “Non è una borsa, è una Baguette!”. 

E in front row, insieme al parterre stellare accorso a New York per celebrare la Baguette, c’era anche lei: Sarah Jessica Parker che ha partecipato all’evento insieme ad altre star come Naomi Watts, Kim Kardashian, Kate Moss, Amber Valletta, Christy Turlington e Olivia Culpo.

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